Productor, compositor y multi-instrumentista. Sus inicios están ligados a Uruguay e Italia, donde comenzó a estudiar piano y canto y a dirigir corales, fusionando desde muy temprano los ritmos, melodías y tradiciones musicales de ambos mundos.
Tiene en su cartera más de 400 trabajos editados para los más variados artistas y compañías. Graduado en el Conservatorio del Liceu de Barcelona en la especialidad de Piano Jazz y Música Moderna, ha trabajado como pianista, guitarrista y vocalista en proyectos de Jazz, Pop, Rock, Latino y Urbano, entre otros, viajando durante toda su trayectoria por medio mundo y descubriendo nuevas culturas y sonidos.
Ha compuesto y producido para Bustamante, Merche, Tamara, Operación Triunfo, Myriam Hernández, Mocedades, Jorge González, Carlos Right, Famous, Claritzel, Las Flans, Jacobo Calderón, José Abraham, Pablo Pinilla, Adexe & Nau, Joan Garrido, Jadel, Aray, Jennifer Rojo, Nabález, Noelia Franco y un largo etcétera.
En 2018 funda TA! Producciones. Desde entonces desarrolla su actividad desde sus estudios en el corazón de Barcelona, trabajando para Sony Music, Universal Music, GestMusic, RTVE, Benidorm Fest, Telefé Argentina, Música Global, Clipper’s, M2 Music Group, Kalma Music, Revital Music y Mediterraneo Music Latino, entre otros.
Actualmente forma parte de la banda Abbey Road Tributo, es director musical del proyecto E-Strings by Gio y pianista del musical Love Love Love, de José Corbacho y Ramon Gener.


Colaboraciones destacadas
PRODUCTOR MUSICAL
400+
EL ANALGÓGICO COMO PILAR
En una época en la que la música tiende a ser cada vez más digital, automatizada y generada con IA, en TA PRODUCCIONES apostamos por algo que no se puede programar del todo: el carácter humano.
El sonido analógico aporta profundidad, textura y pequeñas imperfecciones que hacen que una producción respire. Saturación, dinámica, color y respuesta natural se convierten en parte de la identidad de cada grabación. No buscamos que todo suene perfecto; buscamos que suene real y tenga personalidad.
La tecnología digital y la IA son herramientas extraordinarias, pero creemos que deben estar al servicio de la música, no sustituirla.
Por eso combinamos las posibilidades de la producción moderna con instrumentos reales, procesado analógico y una cuidada toma de decisiones en cada etapa del proceso.
Porque en un mundo donde cada vez es más fácil conseguir el mismo sonido, tener un sonido propio es lo que marca la diferencia.


SONIDO CON IDENTIDAD
LOS ESCENARIOS COMO ALIMENTO
Para nosotros, producir música no consiste únicamente en conocer una DAW, manejar plugins o saber qué botón pulsar. Un buen productor tiene que ser músico. Y, si es posible, seguir tocando sobre un escenario.
Subirse a un escenario mantiene algo que ninguna tecnología puede enseñar: el contacto directo con la música y con el público. Tocar obliga a reaccionar, escuchar, improvisar, tomar decisiones en segundos y entender cómo funciona realmente una canción cuando deja de estar dentro de un ordenador.
Esa experiencia mantiene los pies en la tierra y la cabeza despierta. Un músico que sigue tocando desarrolla agilidad mental, criterio, oído y capacidad de adaptación. Y todo eso se traslada directamente al estudio: saber cuándo intervenir, cuándo dejar espacio, cuándo una interpretación necesita una corrección y, sobre todo, cuándo es mejor no tocar nada.
En TA PRODUCCIONES entendemos la producción desde esa perspectiva: tecnología, experiencia y música real. Porque antes de producir música, hay que vivirla.


VIVIENDO LA MÚSICA












